很多學習服裝設計的同學會將標題所及院校填寫在同一張“理想院校”清單上,然后再批次選擇幾所其他院校,使得申請院校數量直逼10+。而這樣一張清單的存在,也是其中多數同學的安全感的一大來源:我多申請幾個院校,分成幾個等級,總有一所會錄取我。
然而,今天要給大家潑上一盆冷水——抱有這樣心態的同學DIY完成作品集創作,0 offer是最為常見的命運。究其原因,一言總結:對于院校了解太少。如果大家不信,可以暫時思考以下幾個問題查看自己的“院校常識儲備”:
同為英國院校,CSM、RCA的區別在哪兒?
英國院校和美國院校在教學上有什么不同?
parsons?challenge是什么,為什么要提交這項內容?
同是作品集,申請LCF和安特衛普在頁數上是否有不同?
面對暑假這樣一個作品集黃金創作期,距離deadline前的黃金100天,如果大家僅憑名氣選校,對于這些問題還沒有認清,申請危險指數極高。今天的文章,漢藝老師全干貨講解服裝院校及選校,幫你理清選擇院校的方法,助你的名校申請一臂之力。
01
口碑極高的名校
“并不是所有同學都能適合”
關于院校風格,網絡的四通八達早就分析了很多,接收這些轟炸式的內容,讓同學們在選校之出便有了很多印象標簽,比如“CSM=天馬行空”、“美國=商業”。而學生自己該如何去獲取這些院校更多層次的信息,這些信息如何實踐到自己的作品集創作中,卻少有人能夠給予一定的指導。接下來漢藝導師便與大家簡單分析:
在申請中,有些院校會要求大家在作品集創作之余,還需提交其他project,較為熟知的便是parsons?challenge以及FIT的sewing?project。而這兩者并非簡單做一個項目即可:
如此大家也可以看出,雖然同是服裝設計專業的學校,便可抓到一些parsons及FIT在考察重點上的差異,而這些考察重點,也會在一定程度上對應大家將來學習內容,所以你更適合什么樣的院校,更想學習什么樣的內容,以兩個附加project也可以看出一些劃分。

而不同的國家,教育風格和文化習俗都有所不同,比如英國院校更多強調創意新穎度和思維深度;美國則更注重于時尚產業接軌;意大利和法國則對傳統高級時裝方面有較高造詣。而同一國家下,每個院校都有自己的風格特點,以英國為例,最為人熟知的便是CSM及LCF,但兩所學院的學術風格卻大相徑庭:
CSM以激進的藝術風格為基底,鼓勵學生用藝術語言去表達個人情感,注重學生在藝術方面的培養。可以說,在圣馬丁,服裝設計早已經不再只是功能性的設計。
然而距離CSM地鐵不過20分鐘的LCF卻是世界上包含時尚產業課程最為細化的院校,在這里,你可以追求瘋狂的廓形,亦可以和Stella McCartney和Alexander McQueen的御用版師共處一屋學習行業中最精細的制版過程。
以上舉例,大家也可以看出,申請院校,名校光環底下有太多需要大家去了解的東西,如果不加了解便就作品集一同亂做,最后的結果,便不言而喻了。
02
二次篩選
“作品集創作中確定最適合自己的院校”
正如開頭所言,許多同學選擇院校時,會對院校進行一定分級,第一梯隊基本是以下五所:CSM、FIT、Parsons、LCF、安特衛普。入學名校是每個同學的愿望,而幫助大家實現該夢想便是漢藝教研團隊的責任,而幫助大家正確認識到個人風格及哪所院校最適合學生,更是我們的使命感所在。
在總結翻閱學生本科畢業作品后發現,多數同學在大三期間其實已經有了個人風格的影子,但由于國內當下碎片化的教育,大家并知道如何去系統且深入的做設計,亦不知該風格是否適合自己,多數作品時無人幫助的情況下的嘗試,都是淺嘗輒止而已。
因此,作品集創作階段,便是大家對于個人風格及院校的二次篩選和探索,在漢藝一年間,每個同學都會經歷廣泛調研、反復試驗,漸漸對自己感興趣的專業風格有了更加清晰的認識的過程,最終鎖定的院校中,offer回傳率近乎100%。

以今年成功申請到每年只收1-2中國人威敏斯特大學的G同學為例,其在剛到漢藝時目標院校和大多數同學一樣為CSM。但在作品集創作期間通過項目創作過程了解到,自己更適合與時尚接軌但仍舊保留一定藝術性的設計方向,且希望自己能夠同時了解男裝女裝兩個方面,倫藝的兩所院校對其而言,都不是最優選擇。
因此在和自己的主帶老師多次溝通,且通過項目不斷揣摩嘗試風格的過程中,G同學最終選擇在眾多offer中選擇了最為低調的威敏斯特大學。而關于威敏斯特大學這所院校的厲害之處,以下兩篇文章看完,大家必然可以有所體會:

? 2025. All Rights Reserved. 滬ICP備2023009024號-1